Bergfotografie Überblick: Das Thema fotografieren am Berg, in einzigartiger Natur und beim Bergsport ist faszinierend und umfassend zugleich. In diesem Blogeintrag möchten wir dir einen kleinen Überblick über unser Wissen und Angebote zum Thema Berg- und Landschaftsfotografie geben.
Suchst du nach einfachen Tools, um deine Bilder für dein Unternehmen in den sozialen Medien im besten Licht zu präsentieren? Dann bist du hier genau richtig – wirstellen dir in diesem Beitrag 5 Programme zur einfachen Bildbearbeitung vor: schnell, kostenlos und benutzerfreundlich in den Sozialen Medien glänzen ist damit leicht geschafft.
Über den Autor
Hey! Ich bin Marius, Gründer von Mountain Moments und Bergliebhaber aus Leidenschaft! Lerne das Mountain Moments Team kennen und lies unsere Tipps, Tricks und Foto-Abenteuergeschichten im Blog.
Bei Mountain Moments dreht sich alles um die ideale Darstellung der Natur, wie sie unser Auge sieht – im Hochgebirge und in der weiten Ebene, und wir erledigen unsere Postproduktion mit professioneller Software genauso oft wie mit leicht bedienbaren Programmen, die schnelle Erfolge ermöglichen, ohne lange Einarbeitung. Manchmal geht Geschwindigkeit eben vor bester Qualität.
Unsere 5 empfehlenswerte Programme sind:
Beginnen wir mit dem ersten.
Was ist das für eine Software und wo kann ich sie verwenden? Dies ist das Geschenk von Adobe zum Bearbeiten/Teilen von Fotos an alle kreativen Seelen und es ist auf iOS-, Android- und Windows-Telefonen und -Tablets verfügbar.
Was kannst du mit Adobe Photoshop Express tun? Mit APE kannst du Bilder auswählen, retuschieren, Dunst entfernen, Abschnitte ausschneiden, Bilder kombinieren, Überlagerungen hinzufügen und vieles mehr. Das Gratis-Programm ist eine nur leicht abgespeckte Version von Lightroom – der Software, die wir (und fast alle Fotografen weltweit) auch professionell verwenden.
Die Pro (kostenpflichtige) Version erlaubt RAW-Bilder zu bearbeiten, sowie viele Filter, und Detailfunktionen, sowie das Speichern in der Cloud. Mit der Discover-Funktion kannst du nebenbei das Bearbeiten erlernen.
Funktion, die uns in der Pro-Version besonders gefällt: Du kannst eine Verbindung zu Creative Cloud, Lightroom und CC Library herstellen und damit im team arbeiten.
Unsere Empfehlung: Die Gratis-Version reicht für die allermeisten Nutzer (uns eingeschlossen) vollkommen aus. Wer nicht im Team arbeitet, braucht die Cloudfunktionen nicht.
Im Mountain Moments-Blog findest du viele weitere Fototipps, zur Bildbearbeitung, sowie zu vielen wunderbaren Wanderungen.
Was ist das für eine Software und wo kann ich sie verwenden? PhotoScape X, die kostenlose Version ist eine Windows- und Mac-Lösung mit Anpassungen, Effekten, Transformationen, Rahmen, Objekten und Werkzeugen.
Was ist mit PhotoScape X möglich? Pinselwerkzeug zur Fleckenheilung, eine Rote-Augen-Korrektur, einen künstlichen HDR-Effekt oder einen Schieberegler für den Weißabgleich? Die Möglichkeiten sind riesig.
Schauen Sie sich alle erstaunlichen Funktionen im obigen Link an. PhotoScape X wird häufig aktualisiert, was Sie auf der offiziellen Website nachverfolgen können.
Feature, das uns besonders gefällt: Einfaches Focus Stacking, das ein fokussiertes Bild durch Kombinieren von Bildern mit unterschiedlichen Fokuspunkten erzeugt. Sehen Sie sich das Beispiel im Video unten an.
Fazit: Die Bearbeitungsmöglichkeiten sind enorm vielfältig. Wer Bilder detailreich bearbeiten will, sollte diese App ausprobieren. Für unsere Landschaftsaufnahmen genügt und Photoshop Express bzw. Lightroom. Bei Portraitaufnahmen ist diese App nützlich.
Was ist das für eine Software und wo kann ich sie verwenden? BeFunky ist eine kreative Online-Plattform, die auch auf Mobilgeräten und Desktops verwendet werden kann. Abgesehen von den erstaunlichen kostenlosen Funktionen bietet BeFunky auch Abonnementpläne und eine nahtlose Verbindung zu Websites mit Stockfotos.
Was ist mit BeFunky möglich? BeFunky glänzt mit dem All-in-One-Konzept: Fotoeditor und Design-Programm in einem. Einfache Webgrafiken in die soeben bearbeiteten Fotos können einfach und schnell erstellt werden. Auch Bildcollagen sind hier in Windeseile erstellt.
Ein umfangreicher und intuitiver Lernabschnitt mit Tutorials und vielen Artikeln hilft die vielfältigen Anwendungen zu entdecken. Viele der Funktionen sind als Ein-Klick-Lösung umgesetzt, das spart wertvoille Arbeitszeit.
Ein Feature, das uns besonders gefällt: Tolle Filterung auf der Seite „Design starten“ – Sie können Vorlagen nach vielen, vielen Unterkategorien „Social Media“, „Business Marketing“, „Online-Werbung“ und „Events und Karten“ durchsuchen. Außerdem gibt es ein nützliches Suchfeld und einen Editor’s Choice-Bereich.
Fazit: Freistellung bei Produktfotografie sowie die Integration bzw. doppelte Nutzbarkeit zwischen Foto-Editor und Designprogramm. Collagen können ebenso schnell erstellt werden wie Designelemente in die bearbeiteten Bilder eingesetzt werden. Eine schnelle Lösung, wer eine Mischung aus Foto-Editor und einfachem Grafikprogramm sucht.
Was ist das für eine Software und wo kann ich sie verwenden? Eine der beliebtesten Online–Grafikprogramme da draußen – Canva – ist ein schönes, umfassendes, aber einfach zu bedienendes Tool. Die Vorteile von Canva werden nicht nur von Laien, sondern auch von Designern genutzt.
Was ist mit Canva möglich? Du kannst Social-Media-Beiträge, Infografiken, Poster, Flyer und vieles mehr erstellen, und bereits im kostenlosen Plan von Canva kommen Benutzer in den Genuss von Hunderttausenden von Fotos, Vorlagen und Grafikelementen + Videos! Es ist schwer, sich ein perfekteres Allround-Asset für Leute vorzustellen, die nicht so versiert im Design sind, oder Benutzer, die es sind, aber nicht unbedingt Software im Photoshop-Stil benötigen. Die Paid-Features lohnen sich besonders bei häufigerer Nutzung: der Arbeitsprozess wird beschleunigt und viele weitere Vorlagen bieten ein porefessionelles Design per Oneclick-Vorlagen.
Funktion, die uns besonders gefällt: Canva ist eines der schnellsten und intuitivvsten Designprogramme und der Favourit von vielen Designern für schnelle und einfache Lösungen. Die Paid-Version lohnt sich besonders bei Teamarbeit und häufiger Nutzung.
Fazit: Canva ist das wohl meistgenutzt Online-Grafiktool für einfache Designanwendungen und wird auch von Profis oft und gerne genutzt. Für schnelle Webgrafiken und Infoposts ein ideales Tool auch für absolute Einsteiger.
Was ist das für eine Software und wo kann ich sie verwenden? Pixlr kann Fotos bearbeiten und Designs auf Ihrem Telefon und Desktop-Computer erstellen.
Was ist mit Pixlr möglich? Social-Media-Banner, Geschichten, Broschüren, Lebensläufe, Animationen und viele andere coole Dinge können schnell erstellt werden. Glauben Sie dem Hype? Bildcollage-Ersteller, Hintergrundentferner, Pixlr-Filter und -Effekte sind mit einer kostenlosen Testversion auszuprobieren.
Feature, das uns besonders gefällt: Touch- und Grafiktablett-Stiftdruckfunktion im Browser!
Fazit: Pixlr ist ähnlich zu Canva im Desingbereich, jedoch etwas langsamer in der Anwendung (online). Dafür ist ein einfacher Fotoeditor inclusive, sowie ein AI-Tool und ein intuitiver Collagen-Ersteller. Für reine Designanwendungen nutzen wir jedoch Canva aufgrund der schnelleren Anwendung.
Bilder sind eine Möglichkeit, die Geschichte zu erzählen, und eine gute Fotobearbeitung im Vergleich zu einer schlechten Fotobearbeitung ist der Unterschied, ob Ihr Publikum gefesselt und fasziniert ist, oder ob es mittendrin döst.
Auch die Profifotogafen wie wir nutzen oft und gerne schnelle Onlinelösungen – viele bieten zudem oftgefragte und intuitiv bedienbare Designmöglichkeiten. Zur reinen Bildbearbeitung ist Photoshop Express der Platzhirsch und eine klare Empfehlung. Zur reinen Designanwendung bei einfachen Grafiken nutzen wir – und viele anderen auch – Canva. Die anderen programme sind je nach Geschmack und Anwendungsfall aber auch einen Test in jedem Falle wert.
Was wird Dein Werkzeug der Wahl sein? Schreib es uns in die Kommentare! Wir können Dir die Auswahl nicht abnehmen, aber wir können frei sagen – mit dieser Liste als Startpunkt kann man nichts falsch machen!
Instagram ist eines der größten Social-Media-Netzwerke der Welt und ohne Zweifel die beliebteste Foto-Sharing-Plattform der Welt. Um Ihnen und ihrem Unternehmen zu helfen, das Beste daraus zu machen, geben wir Ihnen hier 3 wichtige und erprobte Tipps, wie Sie die Fotos retten können, die Sie für zu schlecht halten.
Über den Autor
Hey! Ich bin Marius, Gründer von Mountain Moments und Bergliebhaber aus Leidenschaft! Lerne das Mountain Moments Team kennen und lies unsere Tipps, Tricks und Foto-Abenteuergeschichten im Blog.
Für diejenigen, die mit Instagram nicht so vertraut sind, hier ist IG in Kürze.
Während viele andere Social-Media-Giganten Fotos zur Ergänzung der Textbotschaft haben, hat IG diese umgekehrte Logik: der Text ist entweder ein kleiner Bestandteil des Posts – oder gar nicht vorhanden. Auf die Bilder kommt es an!
Deshalb ist es wichtig, Ihre visuelle Arbeit im bestmöglichen Licht zu präsentieren, und darauf konzentrieren wir uns heute!
Beginnen wir zunächst mit einigen kurzen, aber wichtigen Punkten, die Sie beachten sollten, wenn Sie Ihr Bild betrachten und denken: „Damit kann ich nichts anfangen“ oder wenn Sie von Verzweiflung überwältigt werden, weil andere Profile „viel bessere Bilder“ präsentieren.
Wahrscheinlich ist, dass ihre Konkurrenten die berühmte Extrameile gehen mussten, um ihre anschaulichen Endergebnisse zu erzielen. Mit anderen Worten: die Nachbearbeitung ist das, was ihre Konkurrenz beseser macht. Und die gute Nachricht ist – Sie können lernen, so gut wie ihre Konkurrenz zu sein – oder sogar besser!
Zwei häufige Probleme, die superschnell und einfach behoben werden können,:
Was ist das Wichtigste zu erkennen?
Sie müssen nicht unbedingt alle Foto-Techniken beherrschen, aber wenn Sie sich ihrer bewusst sind, können Sie die Fotos mit anderen Augen betrachten.
Hier ist ein kurzer Überblick über die Tipps, mit denen Sie Ihr Publikum auf dieser leistungsstarken digitalen Plattform begeistern können.
Beginnen wir mit dem ersten wichtigen Punkt – mit etwas, das dem ungeübten Auge unter dem Radar entgleiten kann.
Was ist überhaupt ein „verwaschenes“ Bild? Einfach ausgedrückt, Bilder, die wir als „verwaschen“ bezeichnen, sind normalerweise entsättigt, oft überbelichtet – und benötigen dringend eine Farbkorrektur und einen Kontrast.
Hier ist ein Beispiel (verwaschenes Foto links/zuerst im Vergleich zum Bild mit geringfügigen, aber wichtigen Anpassungen):
Was ist mit einem überbelichteten/unterbelichteten Foto?
Für dieses Problem können Sie das globale Licht mit dem Schieberegler „Belichtung“ manipulieren, der in vielen Werkzeugen zu finden ist, nicht nur in Photoshop. Sie würden diesen Schieberegler natürlich entsprechend nach unten ziehen bei einem überbelichteten Foto. Und hochziehen bei einem unterbelichteten Bild.
Wenn Sie dabei jedoch genauer aufpassen, werden Ihnen auch bei einfachen Handy-Apps die Schieberegler für Highlights und Lichter auffallen. Dies kann Ihnen dann helfen, etwas Leben zurückzubringen, das die „übergreifende“ Methode wie das Entfernen der Belichtung genommen hat, als Sie diesen ersten Schritt gemacht haben. Es geht darum, verschiedene Anpassungen auszugleichen.
Stellen Sie sicher, dass Sie Schatten auch separat manipulieren, wenn dies für Ihr Bild erforderlich ist. Sie können fortfahren, indem Sie Ihrem Bild bei Bedarf etwas Kontrast hinzufügen.
Profi-Tipp: Zögern Sie nicht, mit den Schiebereglern zu spielen und etwas zu experimentieren, denn das ist der beste Weg, um zu verstehen, was sie tatsächlich tun.
Denken Sie daran: Wenn es um die Sättigung des Bildes geht, funktioniert die Vibrance-Option hier oft hervorragend, da Vibrance im Gegensatz zu Sättigung von Hauttönen und bereits (über) gesättigten Pixeln fernbleibt und oft etwas natürlicher wirkt.
Denken Sie auch daran, wenn Sie Voreinstellungen verwenden, z. B. für einen filmischen Look, stellen Sie sicher, dass Sie zuerst Ihre Farbkorrektur abschließen, bevor Sie eine davon anwenden.
Für weniger erfahrene Fotografen, ist das Motiv des Bildes auf allzu wörtliche Weise ein Mittelpunkt.
Bei Bildern, die keine klassischen Porträts sind, aber dennoch ein klares Motiv im Rahmen haben, ist es eine natürlich eine Person oder ein Objekt genau in der Mitte zu platzieren. Es gibt jedoch etwas, das als „Drittelregel“ bezeichnet wird, und wenn Sie es noch nie verwendet haben und keine Erfahrung damit haben – es ist ein Game-Changer.
Der am häufigsten verwendete Hilfsliniensatz – oder Raster – ist der mit zwei horizontalen und zwei vertikalen Linien, die sich schneiden. Die Schnittpunkte, die sich entweder auf der rechten oder linken Seite des Bildes befinden, sind ein guter Anhaltspunkt für die Platzierung Ihres Motivs.
Tipp: Sie können diese Anleitungen auch auf den meisten Smartphones (Kamera-Apps) aktivieren.
Hier ist ein gutes Beispiel für die Anwendung der Drittelregel auf dieser wunderschönen Meraner Wanderung, bei der die Struktur rechts vom Rahmen platziert ist und wir die Berge, die Brücke und das Wasser genießen können.
Was gewinnen Sie, wenn Sie das Thema zur Seite verschieben?
Wenn Sie etwas außermittig platzieren, erhalten Sie einen besseren Einblick in die gesamte Komposition, es kann dem Bild Dynamik und ein Gefühl von Bewegung verleihen, und Sie können auch einen schönen Hintergrund präsentieren, ohne das Hauptmotiv aus den Augen zu verlieren.
Denken Sie daran: Das Ergebnis ist oft reichhaltiger und die Leute lieben das Gefühl des richtig komponierten Bildes, auch wenn sie den Grund dafür nicht unbedingt genau bestimmen können.
Lernen sie in nur wenigen Stunden, wie Sie ihr Unternehmen mit einfachen Mitteln in den Sozialen Medien besser darstellen: Social Media Fotografie Business Workshops.
Unschärfe ist ein Teil der Natur, sie passiert in unserem Blickfeld, in unserer Kamera, und es ist eine Funktion, kein Fehler.
Wenn Sie Erfahrung mit Fotografie haben, erkennen Sie eine geringe Schärfentiefe, wenn Sie eine sehen. Unschärfe ist da, um unser Motiv zu fokussieren und alles andere in den Hintergrund zu rücken. Unschärfe ist auch etwas, das passiert, wenn wir Bewegungen aufnehmen, abhängig von den Kameraeinstellungen.
All diese Unschärfen haben etwas gemeinsam – manchmal müssen wir sie künstlich einführen – entweder, weil wir beim Fotografieren nicht das zufriedenstellende Ergebnis erzielt haben, oder weil wir unserer Arbeit eine künstlerische Note und zusätzliche Bewegung und Dynamik verleihen möchten.
Welche Unschärfeoptionen gibt es?
Das Verwischen von Bildern ist ein Thema für sich, also beschränken wir es hier auf ein einziges Tool, da es kostenlose und kostenpflichtige Optionen bietet, und dieses Tool ist Photoshop.
Vor fünf oder zehn Jahren war Photoshop vielleicht nicht das erste auf der Liste, was die Bequemlichkeit betrifft, aber kleine monatliche Abonnementgebühren machen es heutzutage für ein Unternehmen fast unentschuldbar, keins zu haben.
Eine Demonstration eines Unschärfe- und Lichteffekts in den neuralen Filtern von Adobe Photoshop. PS erkannte das Motiv automatisch und fügte den Rändern sogar eine leichte Unschärfe hinzu. Die anfängliche Unschärfe war sehr gut, und ein paar manuelle Anpassungen innerhalb des Filters machten alles noch besser (Bildquelle: Pixabay)
Kostenpflichtige Photoshop-Software auf Ihrem PC oder Mac
Wir werden hier zwei Optionen innerhalb des beliebten Adobe-Tools erwähnen. Eine davon sind Neuralfilter – eine relativ neue Funktion – bei der Sie die Feldunschärfe auswählen und die künstliche Intelligenz den Rest erledigen lassen können (das Tool ist auch manuell anpassbar), und die andere ist Tilt-Shift. Diese Methode finden Sie unter Filter/Unschärfe-Galerie, und hier können Sie Unschärfe und Verzerrung vollständig manipulieren.
Für Mobilgeräte hat Adobe eine kostenlose App – Adobe Express!
Die erstaunliche Werkzeugbibliothek von Adobe macht es unwiderstehlich, ein kostenloses Konto in ihrer Cloud zu erstellen, da sie alles enthält, was Sie jemals zur Bildverbesserung benötigen – auf PC-, Mobil- und Tablet-Geräten.
Sobald Sie sich kostenlos registriert haben (falls noch nicht geschehen), können Sie die App einfach auf Ihr Telefon herunterladen und mit wenigen Klicks Bereiche der Bilder ausschneiden und Ihrer Komposition Unschärfeeffekte hinzufügen.
Lernen Sie unseren Business Workshop kennen – wir bringen Unternehmen bei, wie sie großartige Visuals für sich selbst erstellen können. Sie müssen nicht jedes Mal einen Fotografen beauftragen – Ihr Smartphone reicht aus. Erfahren Sie in unserem Social Media Fotografie Business Workshop, wie Sie selbst so schöne Bilder für Ihr Unternehmen erstellen.
Visuelles Content Marketing ist für ein Unternehmen die Basis und gleichzeitig die Kür erfolgreichen Social Media Marketings. Sie haben in diesem Beitrag 3 wichtige Puntke gelernt, wie sie ihr Unternehmen effizient und schnell besser präsentieren können.
Posts mit guten oder weniger guten Bilder können mitunter 1000 % unterschiedliche Aufrufe aufweisen. Verwenden sie schlechte Bilder, verwässern sie mitunter ihre Marke und vergeuden wertvolle Arbeit und erhalten weniger Kundenaufmerksamkeit.
Sie sind also gut beraten, Fotografie und Bildbearbeitung zu erlernen – nutzen sie die Potentiale und lassen sie nicht ihre Konkurrenz die Kundenaufmerksamkeit gewinnen.
Eine Möglichkeit wie sie großartige Visuals für sich selbst erstellen können. Gerne helfen wir ihnen in einem Foto-Workshop für ihr Unternehmen dabei selbst schöne Fotos für ihr Unternehmen zu kreieren und die Potentiale der Sozialen Medien zu nutzen.
Herausragende Bilder und diese im richtigen Format zu präsentieren, ist auf den verschiedenen Social Media Kanälen nicht immer ganz trivial. In diesem Beitrag zeigen wir dir die wichtigsten Bild-Formate und Bild-Größen für die 4 Social Media Kanäle: Facebook, LinkedIn (gilt auch für Xing), Instagram und Pinterest.
Fotos sind alles in den sozialen Medien. Sie können alleine stehen und die ganze Geschichte erzählen, sie können einen Textbeitrag ergänzen und sie dienen als Vorschau/Teaser für ein Video, das darauf wartet, abgespielt zu werden.
Hier bei Mountain Moments ist es unser täglich Brot hervorragende Bilder zu kreieren und auszuwählen. Wir teilen unser Fachwissen mit Outdoor- und Fotografie-Enthusiasten und Firmen. Da wir in unseren Workshops oft auch Firmen zur Social Media- Nutzung und Bespielung von Fotos beraten, stellen wir dir hier die wichtigsten Formate und Größen für deine Fotos auf den 4 am meisten verwendeten Plattformen schnell und übersichtlich vor:
Wie wird dir dieser Beitrag helfen und warum solltest du ihn lesen?
Wir beginnen mit einigen der wichtigsten Abmessungen und Seitenverhältnisse für Dein Unternehmen auf Facebook.
Facebook-Profilbild (1:1) – 400 x 400 px
* Quadratisches Profilbild wird auf Twitter, Facebook, Instagram und LinkedIn verwendet.
Ein insgesamt guter Tipp für alle Bereiche ist, es einfach und erkennbar zu halten.
Titelbild der Facebook-Veranstaltung (1,91:1) – 1920 x 1005 px
* Die ansprechende Platzierung von Facebook-Events bietet viel Platz für Präsentationen, und obwohl Sie bis auf 1200 x 628 Pixel heruntergehen können, werden 1920 x 1005 Pixel für hochaufgelöste Desktop-Bildschirme empfohlen.
Titelbild der Facebook-Gruppe (1,91:1) – 1920 x 1005 px
* Denken Sie daran, wichtige Elemente vom Rand des Bildes fernzuhalten, da zu enge Teile abgeschnitten werden.
Titelseite der Facebook-Geschäftsseite (16:9) – 1200 x 674 px
* Wenn Sie schon einmal „820 x 360 Pixel“ gehört haben, liegen Sie nicht falsch, aber es ist besser, diese 16:9-Dimension für das Facebook-Cover qualitativ zu üben.
Mit Facebook verknüpftes Bild und Facebook-Fotobeitrag (1,91:1) – 1200 x 630 px
* Verknüpftes Bild ist eine Grafik, die automatisch von der Website gezogen wird, wenn ein bestimmter Link in einem Facebook-Post platziert wird.
Facebook-Geschichten (9:16) – 1080 x 1920 px
* Deine Follower werden deine Geschichte höchstwahrscheinlich vertikal betrachten, daher ist es am sinnvollsten, den gesamten Bildschirm mit einem Seitenverhältnis von 9:16 (1080 x 1920 px) auszufüllen.
Facebook-Cover „Unsere Geschichte“ (2,7:1) – 1200 x 445 px
* Mit dieser neuen Funktion kannst du zusätzliche Informationen zu Ihrem Unternehmen anzeigen, die unter dem Titelbild zu sehen sind.
Facebook-Karussellanzeige und Facebook-Katalogbild (1:1) – 1080 x 1080 px
* Karussell-Anzeigenbilder können bis zu 600 x 600 Pixel groß sein und bis zu 90 Zeichen enthalten.
Facebook-Anzeige (Einzelbild) (1,91:1) – 1200 x 628 px
* FB-Anzeigen werden für alle Phasen verwendet: Bekanntheit, Kaufbereitschaft und Konversion. Stelle sicher, dass du vorab definiert hast, welches Ziel du mit deiner Anzeige erreichen möchtest. Dein Visual sollte dieses Ziel und die Kundenreise reflektieren.
Königssee lake is a natural beauty of Berchtesgadener Land, and we have visited it many times. Check out our photography workshops and books here.
Als nächstes werden wir LinkedIn behandeln, ein professionelles Social-Media-Netzwerk mit über 750 Millionen Mitgliedern. Die Bildgrößen für das deutschsprache Netzwerk Xing sind hier sehr stark angelehnt und oft identisch.
LinkedIn-Banner (4:1) – 1584 x 396 px
* Die maximale Dateigröße beträgt 8 MB und die unterstützten Formate sind PNG und JPG.
Post-Bilder werten deine Marke auf, und es gibt zwei häufig verwendete Dimensionen:
LinkedIn Bildbeitrag für Desktop (1:1) – 1200 x 1200 px
LinkedIn-Bildbeitrag für Mobilgeräte (1,91:1) – 1200 x 628 px
Weitere Arten von Bildern:
LinkedIn-Logo für Unternehmensprofil (1:1) – 300 x 300 px
* Während das Profilbild eine Größe von 400 x 400 px benötigt, platziere dein Logo für das Firmenprofil am besten in einem 300 x 300 px großen Rahmen.
Linkedin-Cover (Unternehmensprofil) – 1400 x 425 Pixel
*Um deine Unternehmensseite auf LinkedIn aufzubauen, musst du in einer langfristigen Strategie dein Publikum erweitern und regelmäßig posten, aber ein gutes Titelbild ist genauso wichtig. Es ist der erste Eindruck auf dieser Plattform.
LinkedIn Titelbild (Registerkarte „Übersicht“) – 360 x 120 px
* Der LinkedIn Life-Tab hat ein eigenes Titelbild und die Abmessungen betragen 360 x 120 px.
LinkedIn Hero Image – 1128 x 376 px
*Wie auf normalen Websites ist ein horizontales „Held“-Bild eines der ersten Dinge, die Besucher auf LinkedIn sehen.
Eibsee an der Zugspitze: Dieses Bild wurde von Mountain Moments (Sebastian Lehrke) auf Deutschlands höchstem Berg aufgenommen
Fahren wir mit Instagram fort, einem sozialen Netzwerkdienst zum Teilen von Fotos und Videos mit monatlich einer Milliarde aktiven Nutzern.
Instagram-Posts können quadratisch, im Querformat oder vertikal sein. Hier sind die idealen Seitenverhältnisse:
Quadratischer Beitrag (1:1) – 1080 x 1080 px
Vertikaler Beitrag (4:5) – 1080 x 1350 px
Querformatbeitrag (1,91:1) – 1080 x 566 px
Profilsymbol (1:1) – 320 x 320 px
*Instagram-Profilfotos werden auf dem Desktop kleiner und auf Mobilgeräten noch kleiner angezeigt, aber die hochgeladene Datei muss mindestens 320 x 320 Pixel groß sein.
Stories (9:16) – 1080 x 1920 px
* Die Abmessungen für Stories sind die gleichen wie für Facebook und sie maximieren den Telefonbildschirm. Das Story-Highlight-Icon hat eine Größe von 110 x 110 px.
IGTV-Thumbnail-Titelbild (1:1,55 und 9:16) – 420 x 654 und 1080 x 1920 Pixel
* IGTV-Cover können Wunder für das Engagement und die Zuschauerzahlen Ihres Instagram-Videos bewirken.
Reels (9:16) – 1080 x 1920 px
* Diese kurzen, unterhaltsamen Videos haben ihre eigene ideale Bildgröße: 1080 x 1920 px.
Ein Beispiel für eine Instagram- und Facebook-Story-Dimension
Die sozialen Kanäle sind allesamt unterschiedlich – dein Publikum überschneidet sich sicher etwas, aber zwischen LinkedIn nutzern und Instagram-Usern besteht ein gewaltiger Unterschied. Für alle Kanäle und Formate gilt daher:
Wenn du selbst auch deine Social media Kanäle mit eigenen Bilder bespielen möchtest, zeigen wir dir in unseren Fotografie Business Workshop wie man gute Bilder für die Sozialen Medien als Unternehmen einfach selbst macht. Einige Stunden hier in Wissen und praktische Beispiele unter Anleitung erlernt, kann dir in der täglichen Nutzung viel, Zeit und Geld sparen.
Standard-Pin (2:3) – 1000 × 1500 px
* Die empfohlene Mindestgröße für einen Standard-Pin beträgt 600 x 900, aber wann immer möglich, ist es am besten, stattdessen 1000 × 1500 px zu verwenden.
Es gibt auch quadratische und vertikale Stifte, und hier sind empfohlene Abmessungen:
Quadratischer Pin (1:1) – 1000 × 1000
Hochkant Pin (1:2,6) – 1000 × 2100
Profilfoto (1:1) – 280 × 280
* Beachten Sie, dass das Profilbild in einem Kreis angezeigt wird.
Die Präsentation mehrerer Produkte und Dienstleistungen im Karussell-Stil kann vertikal und horizontal sein.
Das sind die idealen Maße:
Standard-Karussell Pin(2:3) – 1000 × 1500
Quadratischer Karussell Pin (1:1) – 1000 × 1000
* Video-Pins haben auch zwei verschiedene bevorzugte Stile:
Video-Pin (2:3, 9:16) – 1000 × 1500, 1080 × 1920
* Story-Dimension folgt anderen Social-Media-Netzwerken
Story-Pin (9:16) – 1080 × 1920
Du hast nun alle Größen und Bildformate für die vier (fünf) wichtigsten Social-Media-Kanäle durchgearbeitet. Gratulation! Wie du siehst, gibt es viele verschiedene Formate und nicht jedes Bild wird in jedem Format gleichgut funktionieren.
Daher, unsere wichtigsten Tipps zum Abschluss:
Wenn du selbst auch deine Social media Kanäle mit eigenen Bilder bespielen möchtest, zeigen wir dir in unseren Fotografie Business Workshop wie man gute Bilder für die Sozialen Medien als Unternehmen einfach selbst macht. Einige Stunden hier in Wissen und praktische Beispiele unter Anleitung erlernt, kann dir in der täglichen Nutzung viel, Zeit und Geld sparen.
Überzeugende Bilder sind für Dein Unternehmen von entscheidender Bedeutung – mit guten Bildern an der richtigen Stelle richtig eingesetzt, erreichst du schnell messbare Steigerungen in Sichtbarkeit, Markenbekanntheit und letztlich damit gesteigerte Verkaufszahlen und mehr zufriedene Kunden.
Mit einigen Grundlagen in der fotografischen Theorie lernst du erst wirklich deine Kamera als Werkzeug zu verstehen und passend einzusetzen. Je mehr theoretische Grundlagen du verstehst und anschließend praktisch umsetzen kannst, desto bessere Bergfotos werden dir gelingen. Fototheorie 5 wichtige Bergfotografie Tipps: Ohne Theorie ist es leicht hier und da mal eine gelungenen Schnappschuss zu schießen, hast du die trockene Theorie dagegen erst einmal verinnerlicht, werden aus vereinzelten Schnappschüssen dauerhaft tolle und ansehnliche Bilder nach deinen Vorstellungen. Wir zeigen dir fünf wichtige Tipps zur Fototheorie.
Innsbruck ist als selbsternannte Hauptstadt der Alpen nicht um wunderbare Aussichtspunkte verlegen. Neben den Blicken aus der Stadt auf die Berge fasziniert noch mehr der Blick von oben auf die Stadt. Eine Zusammenstellung der schönsten Aussichtssberge rund um Innsbruck.
Der Ausrüstungsdschungel im Fotografiebereich ist überwältigend und erschlägt Anfänger oft. Damit ihr nicht unnötige Produkte kauft, die ihr nicht braucht und die euch eventuell beim Lernprozess gar behindern, habe ich hier eine kleine Zusammenstellung gemacht. Die besten Mountain Moments Outdoor-Fototipps für Anfänger: Produkte, die ihr in der Landschafts-, Outdoor- und Adventure Fotografie wirklich sinnvoll einsetzen könnt (und für die ihr nicht einmal die Bank plündern müsst).
Das traumhafte Schloss Neuschwanstein, das aus den Bergen herausragt, ist wirklich eine einzigartige Sehenswürdigkeit: Diese Wanderung für Fortgeschrittene: Zum Schloss Neuschwanstein in den Bayrischen Alpen und zu den besten Fotospots führt dich diese märchenhafte Tour. Alle Infos, Wanderkarte und die schönsten Fotolocations rund um das Märchenschloss im Artikel.
Eine leichte Wanderung zum Geroldsee ab Garmisch-Partenkirchen oder Mittenwald: hier findest du die idyllischen Bayerischen Alpen und ihre besten Fotospots. Diese Wanderung um Geroldsee und Barmsee ist das Wohlfühlprogramm im Warngau für alle.
Alle Infos zur Wandertour: Wegbeschreibung, Wanderkarte und die besten Fotospots für deine traumhaften Momente in den Bergen.
Tirol ist bei Landschaftsfotografen eine relativ stiefmütterlich behandelte Region. Und das, obwohl sie eine der beliebtesten Urlaubsdestinationen in Europa – nicht zu Unrecht – ist. Steile Berge, gepflegte Almwiesen und eine angenehme Infrastruktur machen das kleine Bundesland im Westen Österreichs auch bei Fotografie ein beliebtes Reiseziel. Wir haben beinahe jeden Winkel der Täler und viele […]
